Bewegung befreien
Leichtigkeit, Flüssigkeit, Kreativität...
Freitags 3. / 10. / 17. Juli 2026

Geleitet von Michel Casanovas

Diese Workshops richten sich an alle Menschen, die ihre Kreativität erforschen, ihre Bewegungsqualität und Präsenz verfeinern möchten – ob Tänzerin, Musikerin, Künstlerin oder einfach neugierig auf den Reichtum der eigenen inneren Welt.
Ob Anfängerin oder Profi: Es sind keine technischen Vorkenntnisse erforderlich. Entscheidend sind die Freude am Experimentieren, die Bereitschaft zu lernen und die Lust am gemeinsamen Austausch.

Datum und Zeit:
Freitags 3. / 10. / 17. Juli 2026
Feldenkrais 09:00–10:15 Uhr
Tanz 10:30–12:00 Uhr
Preis:
Feldenkrais: CHF 30.–
Feldenkrais + Tanz: CHF 50.–
«Anmeldung in der Woche vor dem Kurs, danke!»

Infos und Kontakt
e-mail casanovas.michel@yahoo.fr
Mobile 078 444 43 93

Flyer PDF  

Michel Casanovas
ist Tänzer, Choreograf und Feldenkrais Lehrer (Ausbildung Basel III. 2004-2008, mit Paul Rubin und Julie Casson-Rubin). Er hat in verschiedenen Tanz-Kompanien in Frankreich, Belgien und vor allem in der Schweiz gearbeitet, wo er 1996 Mitbegründer der Cie Morespace mit Patrick Collaud; gemeinsam haben sie zahlreiche Projekte realisiert, u.a. «Heart of Darkness», «Isola», «Le Corps Déporté». Er setzt seine kreative Arbeit und seinen Unterricht zwischen Indien, der Schweiz und Südfrankreich fort; insbesondere in Collioure, wo er 2015 ONA gründete, einen Verein zur Förderung der Feldenkrais Methode, zeitgenössischem Tanz sowie Improvisation.
www.onacollioure.net

Dream
From Inner Landscapes to Living Dance...
23. / 24. / 25. Oktober 2026
Feldenkrais · Tanz · Live-Musik · Improvisation & Komposition
3 Tage kreatives Schaffen und offenes sharing

Geleitet von Eveline Noth & Michel Casanovas

«Bring einen Traum mit, ein Bild, eine Intuition oder ein Fragment...»

Durch Bewegung, Improvisation, Instant Composition und Live-Musik erforschen wir gemeinsam die Landschaften des Körpers und der Imagination. Inspiriert von der Feldenkrais-Methode entwickeln wir Wahrnehmung, Präsenz und Kreativität, damit ein einzigartiger, authentischer und lebendiger Tanz entstehen kann.
Ein Raum für Forschung, Spiel und Transformation, in dem sich Träume, Empfindungen und Bewegung begegnen.

Datum und Zeit:
Freitag: 9h–17h
Samstag: 9h–17h
Sontag: 9h–16h
(14–15h offenes sharing)
Preis:
CHF 280

Infos und Kontakt
e-mail casanovas.michel@yahoo.fr
e-mail eveline.noth@gmail.com
Mobile 078 795 39 73
Mobile 078 444 43 93

Flyer PDF  

Michel Casanovas
ist Tänzer, Choreograf und Feldenkrais Lehrer (Ausbildung Basel III. 2004-2008, mit Paul Rubin und Julie Casson-Rubin). Er hat in verschiedenen Tanz-Kompanien in Frankreich, Belgien und vor allem in der Schweiz gearbeitet, wo er 1996 Mitbegründer der Cie Morespace mit Patrick Collaud; gemeinsam haben sie zahlreiche Projekte realisiert, u.a. «Heart of Darkness», «Isola», «Le Corps Déporté». Er setzt seine kreative Arbeit und seinen Unterricht zwischen Indien, der Schweiz und Südfrankreich fort; insbesondere in Collioure, wo er 2015 ONA gründete, einen Verein zur Förderung der Feldenkrais Methode, zeitgenössischem Tanz sowie Improvisation.
www.onacollioure.net

Eveline Noth
ist Musikerin und Feldenkrais sowie Craniosacral Therapeutin. Seit ihrem Studium mit Blockflöte widmete sie sich experimentellen Projekten, arbeitete mit Tänzern und Kunstschaffenden aus anderen Kulturen. In den letzten Jahren hat sie vermehrt mit dem Foto- und Videokünstler Fred Chemama (Belgien) zusammengearbeitet, bei denen sie musikalisch und tänzerisch mitwirkte. Seit Sommer 2024 arbeitet sie mit dem Tänzer und Choreographen Michel Casanovas zusammen für künstlerische und pädagogische Projekte mit Feldenkrais und Tanz. Sie verbindet immer mehr ihre verschiedenen Bereiche, sei es in der Arbeit in der Praxis, in Kursen oder Konzerten.
www.feldenkrais-noth.ch/

Contemporary Moves

PRESENCE IN MOTION
Sommer 2026

Anna Röthlisberger

Freitag 17. / 24. / 29. Juli,
7. / 14. / 21. / 28. August,
4. / 11. September 2026
18:30 – 20:30 Uhr

PRESENCE IN MOTION – our dancing body
ist eine Reise für alle, die die Zärtlichkeit der Bewegung, die Intelligenz des Körpers und die Freude am Entdecken nicht missen möchten. Im Zentrum der Arbeit stehen Sensibilität, Präsenz und die Kraft feiner Bewegung – getragen von somatischer Körperarbeit, Feldenkrais und zeitgenössischer Tanzpraxis.

Ein lebendiges, forschendes Bewegungs-LAB, das blockweise durchgeführt wird. Es öffnet einen Erfahrungsraum, in dem Bewegung nicht erlernt, sondern entdeckt, erforscht und verkörpert wird. Im Zentrum steht das individuelle Bewegungspotenzial jedes Menschen. Durch fein geführte Bewegungsimpulse, Improvisation und tänzerisch-kreative Forschung entstehen neue Zugänge zu Wahrnehmung, Ausdruck und Präsenz. Unterschiede werden spürbar, Gewohnheiten dürfen sich verändern, neue Bewegungsqualitäten entfalten sich.
Das LAB lädt dazu ein, Bewegungsbilder auf den Kopf zu stellen, den Ideenreichtum des Körpers zu wecken und mit Neugier Schritte über die eigene Komfortzone hinaus zu wagen. Nicht Perfektion, sondern Aufmerksamkeit, Differenzierung und Freude am Erforschen bilden die Grundlage dieser Praxis. Zwischen Bewegung und Stille entsteht ein feiner Dialog von Körper, Emotion und Imagination. Bewegung wird zu Kommunikation – mit sich selbst, mit dem Raum und mit anderen. Die Balance von feinmotorischer Beweglichkeit, Ausdruckskraft und innerer Resonanz eröffnet einen künstlerisch-somatischen Erfahrungsraum, in dem Präsenz verkörpert werden kann.
Der prozessorientierte Charakter ermöglicht es allen Teilnehmenden, von ihren eigenen Bewegungsmöglichkeiten auszugehen. Die Praxis richtet sich an bewegungsfreudige und neugierige Menschen jeden Alters, an Künstler:innen aller Disziplinen ebenso wie an Menschen ohne Tanzerfahrung, die ihr Bewegungswissen vertiefen, leichter lernen und die Zärtlichkeit der Bewegung entdecken möchten. Neben der gemeinsamen Praxis bietet das LAB Raum, grundlegende Fragen zu Bewegung, Wahrnehmung und Lernen zu erforschen. Es ist eine Einladung, den Tanz in seiner Vielschichtigkeit zu erleben – differenziert, sinnlich und mit Hingabe.

Anna Röthlisberger
Anna Röthlisberger war über viele Jahre künstlerische Leiterin der Anna Röthlisberger Company in Basel. Ihr künstlerisches Schaffen verbindet Tanz, choreografische Recherche, abendfüllende Bühneninstallationen und somatische Ansätze des zeitgenössischen Tanzes. Eine langjährige Verbindung zwischen der Schweiz und Tel Aviv prägt ihre Arbeitsweise und ihre künstlerische Sprache.
Seit 2022 widmet sie sich verstärkt dokumentarischen Tanzformaten sowie filmischen Klanginstallationen, die den Menschen, ihre Geschichten und ihre Bewegung in den Mittelpunkt stellen (Blink In ihr aktuelles Werk wurde im Rahmen des Tanzfestes der Region Basel 2026 im Chronos Movement Studio gezeigt. Ein Film über den Schaffensprozess zwischen der blinden Tänzerin Sara Gomez Barker aus Sevilla und Anna Röthlisberger im Rahmen eines Mentorats in Sevilla.
Parallel zu ihrer künstlerischen Arbeit leitet sie Seminare und Workshops im In- und Ausland. Ihre pädagogische Praxis begleitet Menschen darin, ihren eigenen körperlichen Ausdruck zu vertiefen und neue Erfahrungsräume zu erschließen.

Wofür ich stehe
Ich glaube an die Intelligenz des Körpers und daran, dass Bewegung weit mehr ist als Technik oder Form. Sie ist Wahrnehmung, Erinnerung, Beziehung und Ausdruck.
Ich verstehe Tanz als eine Form verkörperter Bewusstheit. Der Körper wird nicht nur trainiert, sondern gehört. Bewegung wird zu einer ästhetischen, somatischen und existenziellen Praxis zugleich. Ich sehe Tanz als einen Ort der Begegnung – mit sich selbst, mit anderen und mit dem gegenwärtigen Moment. In dieser Begegnung entstehen Präsenz, Ausdruckskraft und Vertrauen in die eigene Kreativität.
Ich schaffe Räume, in denen Menschen sich selbst über Bewegung begegnen können – Räume, in denen nicht Leistung, sondern Aufmerksamkeit zählt. Mich interessiert, wie der Körper lernt, sich organisiert und wie aus feiner Wahrnehmung neue tänzerische Möglichkeiten entstehen.
Meine Arbeit verbindet zeitgenössischen Tanz, choreografische Forschung und somatische Praxis zu einer forschenden, künstlerischen Arbeitsweise. Dabei entsteht ein Erfahrungsraum, in dem Gewohnheiten hinterfragt, Wahrnehmung verfeinert und neue Bewegungsqualitäten entdeckt werden können.
Ich arbeite mit Sensibilität, Klarheit und künstlerischer Offenheit. Tanz ist für mich keine Methode zur Optimierung, sondern eine Form gelebter Erfahrung – ein Weg, Präsenz zu verkörpern und dem eigenen Ausdruck zu vertrauen.
Ich sehe den Menschen in seiner ganzen Vielfalt: kraftvoll und verletzlich, präzise und spielerisch, forschend und poetisch. Dafür öffne ich Räume, in denen Bewegung zu Erkenntnis werden darf und der Körper als Quelle von Kreativität, Verbundenheit und innerer Orientierung erfahrbar wird.

Ort:
CHRONOS MOVEMENT Tanzstudio
Elisabethenstrasse 11
4051 Basel

Kursdaten und Zeit:
Jeweils Freitag, 18:30h – 20:30h
Juli: 17.7. / 24.7.
August: 7.8. / 14.8. / 21.8. / 28.8.
September: 4.9. / 11.9.

Preis:
45.- / für Tänzerinnen 35.-

Infos:
aroethlisberger@sunrise.ch